Pollock the dripper
Thomas a choisi de préparer, pour un examen d'Histoire de l'Art, un petit historique et explicatif de Jackson POLLOCK.
Arrêt sur Image.
Nationalité : Nord-américaine. Age : au moment de sa mort (en août 1956 - accident de voiture) : 44 ans. Surnom : "Jack the Dripper" ("Jack l'Egoutteur", ce qui fait penser à "Jack the Ripper" (L'éventreur), à cause d'une technique perso.
- Particularité : l'un des plus grands peintres américains du XXe siècle.
- Sens de la vie : quête spirituelle qui requiert une force physique hors norme. Recherche : projection de l'ordre et du sens (en tant que représentation de la crise existentielle de l'homme moderne).
- Mouvement artistique : Expressionnisme Abstrait.
- Phrase de lui, sur lui (ah, l'égo des peintres !) : "Un critique a écrit que mes tableaux n'avaient ni commencement ni fin. Je ne l'entendais pas comme un compliment, or c'en était un. C'était même un beau compliment. Seulement je ne le savais pas".
Mère : autoritaire. Père : souvent absent. Frères aînés : Charles (qui l'amènera voir des fresques peintes par Orozco en 1930). Franck (avec qui il s'installe -ainsi qu'avec Charles), plus tard à New York.
Fait marquant : à 11 ans, il visite une réserve d'indiens et reste marqué par les motifs abstraits de l'Art Primitif amérindien.
Problème : en été 27 (il a 15 ans), il sombre de plus en plus dans l'alcoolisme. L'art lui permet de se décharger de ses émotions, dessiner l'aide à exprimer son univers intérieur et ainsi de se libérer de ses angoisses et de sa rage.
Formation : cours de la la High School de Riverside (qu'il quiite en 1928).
Ecole des arts appliqués (Renvoyé pour avoir critiqué l'enseignement qui y est dispensé). Suit malgré tout des cours de modelage et de modèle vivant dans le même collège en 1929.
Cours du soir à New York, à l'Art Students League.
Cours avec le peintre Benton pendant deux ans (Peinture murale, Modèle vivant, Compo murale).

Expos : en 1941, premières oeuvres à la galerie "Mc Millen", puis à la galerie "Art of this Century" à Manhattan en 1943. Peggy Guggenheim, la propriétaire de cette galerie, le rémunère pendant quelques années en échange de peintures et de dessins.
Entre 1947 et 1951, il adopte le "drip painting" ou "dripping : la couleur est égoutée de façon aléatoire sur une toile posée au sol. Les couleurs se fondent les unes aux autres. Le "drip painting" se caractérise également par un style énergique, exhubérant, un rythme plastique et une gestuelle très esthétique.
Well, now it really drips, doesn't it ? Could it be the essence of Life ? (BB)